С 10 апреля 2026 года в доме купца П. В. Калязина на Варяжской улице начнёт работу выставка живописи «Старая Ладога. Время романтиков». Работы, которые будут представлены в экспозиции, являются частью коллекции живописи МВЦ «Петербургский художник». Сегодня в фондах музейно-выставочного центра  находятся произведения более чем сорока художников, которые работали в Ленинграде во второй половине ХХ века.

Для  выставки «Старая Ладога. Время романтиков» были отобраны 35 живописных работ, написанных художниками в Старой Ладоге и её окрестностях. В экспозиции, которая посвящена золотому веку Дома творчества художников, существовавшего с 1960-х по 1980-е годы в бывшем имении князей Шаховских на противоположном от древней крепости берегу Волхова, можно будет увидеть природные и архитектурные пейзажи, натюрморты и портреты. Герои выставки — Иван Варичев («На Ахматовой горе» 2002 г.,  х., м., «У перевоза», 1970,х.м.), Леонид Вайшля («Берег Волхова», 1967 г., х.м.), Буранов Николай Алексеевич («Лодки в Старой Ладоге» 1978 г., х.м.), Мария Смирнова («Лето», 1972 г., х. м.), а также другие мастера, работавшие здесь в 1960–1980-е. Они принадлежат к разным поколениям, но вместе создали узнаваемый лирический образ ленинградской пейзажной школы. Их работы, полные воздуха и света, — это не просто этюды, а документы ушедшей эпохи, когда главной ценностью было творческое братство и возможность жить искусством.   Старая Ладога притягивала художников задолго до появления Дома творчества. Романтический вид древних курганов (один из которых почитается как могила Вещего Олега), суровая красота реки и средневековые храмы вдохновляли еще Ивана Айвазовского, Ореста Кипренского, Бориса Кустодиева и Николая Рериха. Василий Максимов, знаменитый передвижник, и вовсе был уроженцем здешних мест. В послевоенные годы здесь работали Александр Самохвалов, Николай Ромадин (его этюд «Веранда со свечой. Белая ночь» сохранил облик усадьбы), Сергей Захаров и Мария Зубреева.

   В начале 1960-х в эти места впервые приехали живописцы Вячеслав Загонек, Иван Варичев, Дмитрий Беляев, Леонид Вайшля, Всеволод Баженов. Сначала художники селились стихийно, но к концу 1960-х годов сформировались организованные творческие потоки. Жизнь на даче была подчинена одному — работе. Группа, как правило, не превышала тридцати человек. Утром — завтрак с нехитрой кашей, после — на этюды. Работали до обеда, писали по одному-два этюда. Обед состоял из деревенских щей, рыбы из Волхова и компота — на свежем воздухе эта еда казалась праздником. В Доме творчества даже существовала традиция больших постановок на пленэре: коня Мику запрягали в сани, ставили среди берез, и художники писали его с натуры. После ужина творческая жизнь не затихала. Делали вечерние наброски с натурщиков, играли в шашки и настольный теннис. Самым азартным шашистом слыл Иван Михайлович Варичев. Художники жили единой семьей, а по завершении потока — так называлась творческая смена длинной в два месяца — устраивали отчетные выставки прямо в Старой Ладоге — для местных жителей. Каждый поток завершался большим застольем на берегу Волхова с ухой и песнями.

   Этот удивительный мир, который для многих стал самым счастливым временем, распался в 1990-е годы, когда система государственной поддержки художников рухнула, а Дом творчества пришел в запустение. Выставка «Старая Ладога. Время романтиков» — дань памяти этому месту и людям, сумевшим создать его уникальную атмосферу.

Все представленные на выставке произведения являются частью собрания Музейно-выставочного центра «Петербургский художник» (Санкт-Петербург, набережная Мойки, 100). Коллекция центра формируется вокруг наследия ленинградской школы живописи, объединяя работы мастеров ХХ века. Помимо выставочной деятельности, центр ведет активную просветительскую работу и издает искусствоведческий альманах, в котором публикуются исследования о классиках и малоизвестных страницах истории ленинградского искусства. Так, в первом номере альманаха (№1, 2020) можно найти обширное интервью художника Владимира Загонека, чье имя неразрывно связано с Домом творчества в Старой Ладоге. В этом разговоре — живые подробности и искренние воспоминания о том самом «времени романтиков», которому посвящена наша выставка.